DESCRIPCIÓN DEL CURSO:
El taller presenta actividades prácticas on line necesarias para el acercamiento al instrumento, el objetivo es tener ocho (8) sesiones de una hora cada una a través de reuniones sincrónicas, cada momento del taller es acorde con los métodos convencionales de la formación instrumental de la guitarra acústica, posibilitándole de esta manera al estudiante mantener un proceso ordenado y eficaz en su aprendizaje instrumental de una manera efectiva y creativa, utilizando videos de apoyo, material interactivo y tips informativos. Es de gran importancia tener claro que el estudiante debe hacer ensayos diarios mínimos de una hora para ver resultados en el conocimiento de la guitarra y aspectos interpretativos de frases melódicas y acompañamientos desde los acordes básicos.
LECCIÓN 1: RECONOCIMIENTO DE LA GUITARRA
En esta lección abordaremos las partes de la guitarra, se aprenderá como afinar desde una aplicación, como lograr hacer sonar el instrumento con calidad y ejercicios iniciales para el desarrollo técnico practico de ambas manos en el instrumento.
Partes de la Guitarra
Afinación de la Guitarra
Este aspecto básicamente determina la funcionalidad del instrumento, una afinación apropiada garantizara que las obras que se interpreten en el instrumento cumplan con el sentido estético que las caracteriza.
¿Cuál es la afinación de la guitarra?
La guitarra posee 6 cuerdas y cada una de ellas representa una nota musical, a diferencia de la organización de notas que conocemos o comúnmente hemos escuchado (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do), el orden de los sonidos en el instrumento posee una organización diferente, pensada en generar una eficiencia sobre todo en la combinación de notas entre cuerda y cuerda.
Nombre de las cuerdas de la guitarra
¡¡Información para tener en cuenta antes de afinar¡¡
Las notas musicales las reconocemos como Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do, sin embargo internacionalmente se referencian de forma alfabética, a esto se le conoce como Cifrado Alfabético , en los afinadores encontraremos que al captar un sonido, este nos lo representará mediante la letra correspondiente a la nota.
Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do
C, D, E, F, G, A, B, C
Dicho esto, las cuerdas de las guitarras estarían representadas de la siguiente forma:
Nombres de notas musicales
Cifrado alfabético
De click en el siguiente enlace para acceder a un afinador online
¿Como obtener un buen sonido en la Guitarra?
Para obtener un buen sonido en el instrumento, no basta con que este ya esté bien afinado, hay elementos adicionales que dependen del ejercicio motriz para que esto suceda, debemos desarrollar elementos de postura con el instrumento, ubicación de nuestras manos, acciones para producción del sonido y ejercicios técnicos para un buen desarrollo de la coordinación en el instrumento.
Postura Básica:
Es importante revisar como sentarnos para lograr sostener la guitarra y a partir de allí realizar las acciones que posibilitarán nuestra interpretación.
¿Cómo ubicar las manos en la guitarra?
En principio es importante identificar que mano se encargará de digitar y ubicar los dedos sobre el diapasón de la guitarra y cuál sobre las cuerdas, esto depende si el ejecutante es diestro o zurdo, sin embargo en este curso presentaremos las manos que usaría un ejecutante diestro, aclarando que el estudiante zurdo también puede usar estas mismas disposiciones para las manos o simplemente invertirlas para su comodidad, obviamente esto implicara reorganizar las cuerdas en su guitarra.
Identificación de las manos en la guitarra
Mano que digita
Mano que pulsa
En el caso de la mano que digita en este ejemplo la mano izquierda, los dedos de esta mano se identifican mediante números a excepción del dedo pulgar, ya que es el que ejerce la pinza sobre el mástil.
En el caso de la mano que pulsa en este ejemplo la mano derecha, los dedos se identifican mediante letras, cada letra la inicial del nombre del dedo (Pulgar, índice, medio y anular), el único dedo que no usamos para pulsar es el meñique y por ello no aparece referenciado en la grafica
Postura sobre las cuerdas:
La sugerencia más importante consiste en ubicar lo más relajadamente posible las manos sobre las cuerdas tal como se propone en las siguientes gráficas.
Preste mucha atención a la ubicación del dedo pulgar de la mano que pulsa en el mástil
EJERCICIOS PRELIMINARES
Para los ejercicios preliminares, lo invito a observar los siguientes vídeos y revisar cuidadosamente los ejemplos para desarrollar los aspectos relacionados con la pulsación y con la digitación en el instrumento.
Los ejercicio de pulsación le permitirán accionar cada cuerda de forma eficiente, hay dos técnicas de pulsación en la guitarra, pulsación libre y pulsación apoyada:
Pulsación Libre:
La pulsación libre implica como acción, halar la cuerda haciendo uso de la uña y la yema del dedo de forma simultanea, una vez realizado este movimiento el dedo el dedo se recoge levemente hacia el centro de la mano.
A continuación podrá observar en el siguiente vídeo, ejercicios para el desarrollo de la pulsación libre en la guitarra y algunas combinaciones que nos ayudarán a mejorar nuestro desempeño técnico.
Pulsación apoyada:
A diferencia de la pulsación libre, esta técnica implica que al accionar la cuerda también con la uña y yema del dedo, este descanse brevemente en la siguiente cuerda sin hacerla resonar, generalmente esta técnica hace uso de los dedos índice y medio de forma alternada, similar a la acción de caminar, esta técnica es usualmente implementada en la interpretación de melodías.
Los ejercicios de digitación ayudan a comprender la ubicación de los dedos sobre cada espacio en el diapasón, la presión y fuerza necesaria para lograr que al pulsar el sonido sea limpio y con alta calidad y la velocidad suficiente para lograr la interpretación de aquellos pasajes melódicos rápidos o los acordes que nos permitirán realizar los respectivos acompañamientos.
Un primer reto en el instrumento es que la nota que se esté pisando suene bien, lograr un buen sonido es un conjunto de acciones que es importante tener en cuenta a cada momento de su práctica, a continuación el siguiente paso a paso para lograr un buen sonido al pisar una nota en la guitarra
1. Ubique la yema del dedo sobre la cuerda y espacio en el diapasón de la guitarra, en el que desea producir la nota.
2. Procure ubicar el dedo con el que está haciendo presión sobre la cuerda, lo más cercano posible al siguiente traste, no se sugiere ubicar el dedo en el centro del espacio o al inicio del espacio, siempre al final del espacio.
3. La fuerza para que suene la nota debe ser la necesaria, cuando se está iniciando en el aprendizaje de la guitarra se tiende a usar más fuerza de la requerida para lograr un sonido, hacer conciencia desde el principio de la fuerza necesaria, ayudará a avanzar más rápidamente en los ejercicios y aprendizaje del instrumento.
4. Observe las siguientes imágenes como referencia para la ubicación del dedo sobre la cuerda, esto aplica para todos los dedos de la mano que digita.
En el siguiente vídeo verá un ejercicio que debe practicar diariamente, así podrá apropiar la fuerza que realmente necesita para producir el sonido en la pisada, una vez conseguido un sonido limpio podrá iniciar la practica de los ejercicios de digitación que se expondrán más adelante.
Ejercicios preliminares de digitación
El desarrollo de la digitación implica la práctica de diversas combinaciones, evidenciaremos con el tiempo que en una melodía implementaremos notas que se tocarán con el dedo 1 y 2 o que involucrarán tres dedos bien sea combinaciones con el dedo 1, 2 y 3 o 1,3 y 4 o 1,2 y 4 o que incluso obligarán el uso de combinaciones con los cuatro dedos, es por ello que algunos de los ejercicios desarrollados en el vídeo tienen como fin generar los desarrollos motrices necesarios para el abordaje de cualquier melodía a partir de una apropiada digitación y de la implementación de la pulsación apoyada.
Es importante resaltar que el trabajo a desarrollarse individualmente, debe procurar imitar tal cual la forma interpretativa en que se ejemplifica en el vídeo, debe buscarse un sonido similar al que se escucha y de esta manera nos acercaremos poco a poco a la apropiación técnica e interpretativa que se requiere en el instrumento.